艺术真正要反映的不是生活，而是旁观者。

——奥斯卡·王尔德《谎言的衰落》

展览现场

展览现场

　　12月29日，尽管仍是寒冬料峭之际，在翰·艺术中心的一场别开生面的展览悄然为暖春到来之前带来了新意：由翰·艺术中心、势象空间与戴泽艺术工作室主办的展览《重回生活》于下午4点开幕。

展览开幕现场

翰·当代艺术中心总监李卫与观看戴泽先生画作的收藏家聂继军

　　在大家参观完画展后，悠扬的大提琴演奏为画廊的观众带来了小小的高潮，也为开幕仪式掀开了序幕。

大提琴演奏

展览助理兼主持王琳茜

　　在由中央美院艺术管理教育学院院长余丁教授为展览致辞后，中央美院艺术管理教育学院院长副院长黄勇教授也站在他的角度重新从造型方面为观者解读了展览的画作。随后徐悲鸿艺委会的廖鸿华先生也与观众分享了他与戴泽先生的缘分。

中央美院艺术管理教育学院院长余丁教授发言

中央美院艺术管理教育学院院长余丁教授发言

中央美院艺术管理教育学院副院长黄勇教授发言

徐悲鸿艺委会廖鸿华先生发言

　　接下来策展人，中国美术馆的安雪老师从展览的立意出发，溯源版画的发展历史，重新定义了这次戴泽先生的版画展览及侯鑫老师与荣云老师的展览。

中国美术馆安雪老师发言

安静倾听老师们发言的观众

　　最后，在戴泽艺术工作室负责人戴孟先生“新春快乐”的祝福声中，展览的开幕仪式圆满的画上了句号。

戴泽艺术工作室负责人戴孟先生发言

展览现场

　　“戴泽的作品代表了那一代艺术家试图融入生活的创作信念”

——安雪

安雪老师在展览现场与友人交谈

　　艺术家与版画工坊合作是十分高效而现代的创作模式，由版画工坊提供技术支持，这些版画是“对艺术家的作品进行二次创作”，帮助“作品重新进入新的媒介语境之中”。在安雪老师看来，展览名称重回生活的立意是在于戴泽先生选择的这批版画作品，恰当的还原了他的绘画创作意图，在版画的技术语境之中保留了生活的情境与细节，它们记录着艺术家的创作密码，与艺术家人生保持了统一。从作品中可以看到艺术家所经历的时代痕迹，也从中可以体会到艺术家的个性品格。

戴泽先生版画作品《花房》

戴泽先生版画作品《四月天》

戴泽先生版画作品《大福豹》

在现场观看戴泽先生版画的观众

　　而关注两位年轻艺术家的中国美术馆邓锋老师则从不同的角度分析了两位艺术家的创作，其深入人心，让两位艺术家感觉“像一位多年好友一样了解我”。

邓锋老师与两位艺术家

　　在邓锋老师的文中，侯鑫俨然已与他的作品同化，成为了一位低吟的水墨诗人，在心与星的碰撞中试图抓住灵光一闪，在风与光的拂动中幽然捕捉一丝感应。积叠、透化的水墨语言将过往与当下相交织、将光与景相融汇。由于发端于内心最源初的直觉感受，此时此刻被重新渲染。

　　在侯鑫的画面之间，光的速度和节律重构了时间的维度。顺着光的指引，长久的凝视，我们似乎可以走进时光共谋的深处——这里一片宁静，却有着万千壮阔的波澜。

侯鑫老师作品《秘》

​侯鑫老师作品《心》

　　而在荣云的作品中，邓锋老师抓住了他在画面处理中的反常重构与现场情状，评价其在“有限度的矛盾张力与相互拉扯又使其作品略带一种暧昧的游离感”。在荣云的画笔的处理下，直觉和瞬间感动为先，使画面既把握住现场情状的隐秘气息，又突破了日常空间的常态化。

　　用荣老师的话来说：“我的画里不仅有生活，还有生活之外的另一种真实存在，更多的呈现日常生活表象背后所隐藏的无常的真实”。而在邓锋老师看来，这种无常的真实或许就是自我生活状态最为真实的表达。

荣云老师作品《禁止入内》

荣云老师作品《沙发上的猫》

　　安雪老师与邓锋老师从不同的角度出发，不仅以不同的立意将老一辈与年轻一代艺术家的画作从《重回生活》的角度衔接在一起，同时也为这次的展览赋予了别样的新意。

两位年轻艺术家与戴泽先生的合影